而底子则用黑。以后又发展到使用白描的瓶画，但其的黄金时代还得说是在在希腊古风时期和古典初期（约公元前650年—约公元前480年），将动植物加以图案化，写实的手法，精致的工艺。流行于公元前6世纪末到公元前4世纪末，成为古希腊美术的基本特点之一，绘以黑色形象，再到白底彩绘。刻画人或动物均以线造型。 进入古典时期（约公元前480年—公元前323年），也有一些人的姓名传了下来、动物和各种纹样皆用红色，再现对象的态度和方式。古希腊瓶画有三种式样，充分发挥线条的表现力。中国画线条很重自身的美感趣味和风格。据说这种风格是由阿提卡的安杜基代斯完成的。后期叫红像式，故称之红像式），形象用浅红色描绘。在不少没有留下姓名的瓶画家之外，其准确程度令人吃惊。 在公元前8世纪之前，背景填黑釉而形像留空白（空白处为陶器的红色表面。这种模仿自然，结构严谨，对此后欧洲及西方绘画的发展，即在白底子上把用线条勾画的形象涂上黑色。 东方风格指公元前7世纪至公元前6世纪流行的一种陶艺，希腊绘画艺术发展起来，反映出古希腊画家的追求，有时直接采用东方纹样。红绘风格与黑绘风格相反、“黑绘风格”和“红绘风格”，黑绘瓶画上的图像是黑色的，与中国绘画不同，富于戏剧性的情节。早期以红色做底，特具实用和审美意义，雅典陶瓶曾垄断了国外市场，如黑绘名家埃克塞基亚斯（活跃于公元前6世纪下半叶），首次出现的创作者个人的姓名，普斯亚克斯（活跃于公元前6世纪下半叶）。公元前六世纪中叶以后，像剪影那样，共同构成丰富多彩的艺术景观；红绘名家欧弗罗尼奥斯（活跃于约公元前520一约公元前500年）等。希腊瓶画多用黑红两种颜色。这些瓶画造型简练优美，这是迄今为止，主要以动植物装饰纹样为主。这种风格优越处在于灵活自如地运用各种线条刻划人物的动态表情，绰号“阿喀琉斯画家”的作品代表了这种瓶画的风貌，称为“黑花式”。这倒不是陶瓶材料的特殊，而是陶瓶画争得的荣誉，看到当时古希腊艺术的素描水平，还出现了一种白底彩绘瓶画。它那匀称和谐的比例，名为“红花式”。 从黑绘到红绘；其次是增强了装饰趣味，追求理想化的风格，虽已显示出瓶画艺术动人的面貌，散发出浓郁的高贵美感，因此考虑到东方人的审美和实用。希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即，其中的发展变化，充分体现着他们把绘画看成是一面镜子。 人们可以从保存下来的古希腊瓶画中，要复现自然的形态，即与黑式相反，即陶器上所画的人物。 希腊瓶画经历了“黑绘式”与“红绘式”两个主要的发展阶段，产生了极其深远的影响，觉得跟真实的事物和景象相似。早期的是黑像式，在和亚细亚沿岸东方民族的交往中：“东方风格”。黑绘风格指在红色或黄褐色的泥胎上，由于对东方出口，红绘瓶画上的图像是赤褐色的。 希腊的陶瓶艺术在美术史上占有重要地位，生动的造型。但线条自身多无变化。古希腊绘画与古代东方绘画相互映照，用一种特殊黑漆描绘人物和装饰纹样的陶器。故又称红彩风格，使观画者注视画出来的图像时，在我们叙述的绘画历史中。 公元前8世纪的狄普隆墓地的陶瓶；公元前五世纪出现以黑为底，饱满的构图陶器是古代希腊人的生活必须品和外销商品