室内手绘水彩步骤有哪些

手绘墙体要注意的方面很多，我主要回答颜料方面：和其相关特点：  墙体手绘颜料  现在对于手绘墙画您可能并不陌生，在室内家居装修，餐厅，快餐店，西餐厅等墙壁上一般都有契合主题设计的手绘墙来装饰居室的布局，那么手绘墙画颜料是什么呢，  ??手绘墙专用颜料，是一种专门用于在室内装修墙面制作装饰图案，墙画以及户外墙面宣传画等制作使用的颜料，也包含涂料及打底和防水涂层等辅料。  墙体手绘颜料的具体分类情况  1、手绘专用颜料  优点：使用简单  应用在多个领域，DIY爱好者的广泛采用。  2、纺织颜料：纺织颜料专门应用于纤维布料丝网印刷  优点：专业性强  缺点：纺织颜料附着力相对小些，操作不当极易掉色，用来手绘绘画工序麻烦，相对费时费力  3、丙烯颜料：丙烯颜料是用一种化学合成胶乳剂与颜色微粒混合而成的新型绘画颜料  优点：燥后为柔韧薄膜，坚固耐磨，耐水，抗腐蚀，抗自然老化，不褪色，不变质脱落，画面不反光，画好后易于冲洗，适合于作架上画、室内外壁画等  特点：丙烯颜料的主要调剂含水量很大  丙烯颜料深受画家欢迎。与油画颜料相比，它有如下特性：  (1)可用水烯释，利于清洗。  (2)速干。颜料在落笔后几分钟即可干燥，不必像油画作品那样完成后需等几个月才能上光。喜欢慢干特性颜料的画家可用延缓剂来延缓颜料干燥时间。  (3)着色层干后会迅速失去可溶性，同时形成坚韧、有弹性的不渗水的膜。这种膜类似于橡胶。  (4)颜色饱满、浓重、鲜润，无论怎样调和都不会有“脏”“灰”的感觉。着色层永远不会有吸油发污的现象。  (5)作品的持久性较长。油画中的油膜时间久了容易氧化，变黄、变硬易使画面产生龟裂现象。而丙烯胶膜从理论上讲永远不会脆化，也绝不会变黄。  (6)丙烯颜料在使用方式上与油画的最大区别是带有一般水性颜料的操作特性，既能作水彩，又能作水粉用。  (7)丙烯塑型软膏中有含颗粒型，且有粗颗粒与细颗粒之分，为制作肌理提供了方便。  (8)丙烯颜料无毒，对人体不会产生伤害

水彩画的基本技法  ：
1、干画法和湿画法  
干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次，是干画法的特长。  
干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。  
层涂：  即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。  
罩色:  实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。  
接色：  干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。  
枯笔：  笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。  
干画法不能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。  
湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。  
湿的重叠：  将画纸浸湿或部分刷湿，末干时着色和着色末干时重叠颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长，为某些画种所不及。  
湿的接色：  邻近末干时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。  
画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，干画为主的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生。  
2、水分的掌握  
水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性”。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。  
掌握水分应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。  
时间问题：  
进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将干，水色不易渗化，衔接生硬。一般在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可使之渗化。如果重叠之色较淡时，要等底色稍干再画。  
空气的干湿度:  
画几张水彩就能体会到，在室内水分干得较慢，在室外潮湿的雨雾天气作画，水分蒸发更慢。在这种情况下，作画用水宜少；在干燥的气候情况下水分蒸发快，必须多用水，同时加快调色的作画的速度。  
画纸的吸水程度：  
要根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少，吸水慢时用水可少，纸质松软吸水较快，用水需增加。另外，大面积渲染晕色用水宜多，如色块较大的天空、地面和静物、人物的背景，用水饱满为宜；描写局部和细节用水适当减少。  
3、“留空”的方法  
与油画、水粉画的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法。一些浅亮色、白色部分，需在画深一些的色彩时“留空”出来。水彩颜料的透明特性决定了这一作画技法，浅色不能覆盖深色，不象水粉和油画那样可以覆盖，依靠淡色和白粉提亮。在欣赏水彩作品时留意一下，会发现几乎每一幅都运用了“留空”的技法。  
恰当而准确地空白或宛浅亮色，会加强画面的生动性与表现力；相反，不适当地乱留空，易造成画面琐碎花乱现象。着色之前把要留空之处用铅笔轻轻标出，关键的细节，即或是很小的点和面，都要在涂色时巧妙留出。另外，凡对比色邻接，要空出对方，分别着色，以保持各自的鲜明度。有的初学者把不必要的空的形状空了出来，然后顺沿轮廓涂描颜色，还有的把该空的地方顺沿轮廓空得很死、太刻板，失去生动感。空的既准确又生动，是技巧熟练的体现。在实践中反复练习，就会熟能生巧。

室内手绘水彩步骤技法  1、干画法和湿画法  干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定。

墙壁手绘的步骤其实很简单：一、在墙壁上先勾画草稿，要注意的是勾画草稿的时候最好用较易擦掉的东西来勾画，比如粉笔；  二、上色。上色的时候要注意的是不要把重颜色画的太死了，因为重颜色不太好覆盖。              关于要用到的颜料，如果是室内的话就要注意环保了，我们最常用的是丙烯，也有用油画颜料的，但这个味稍微大一点；室外的丙烯也是最常用得一种，还有就是油漆也比较常用到。