五代玉器如何鉴赏

五代玉器鉴赏：
玉石的品质一般是从质地、硬度、透明度、比重和颜色五个方面来判断的。玉石的质地是指玉石的细密温泽程度。王与石的区别之一就是玉入手细腻，温润坚结，半透明状，光泽如脂肪；而石则粗糙干涩，缺乏光泽，也多不透明。硬度是指玉石抗外来作用力如压、刻、磨的能力。硬度越高，加工难度越大，玉石的品质也越好。

五代玉器鉴赏的方法：
一、看材料材料是玉器收藏的首要前提。优质玉材对于一件玉器至关重要，如玉质、玉色、光泽、致密度、绺裂、玷污等都是玉材等级的要素，不应忽视。
二、辨造型造型是玉器审美的构架，也是决定玉器收藏价值的一个重要因素。造型是由功能及玉坯形状决定的。其比例权衡要适当。匀称而不呆板，均衡而又稳定的是美的作品。
三、鉴纹饰纹饰是玉器的装饰，它的美丑容易为人们觉察、感受。一般说它服从于器型的需要，或者它们两者都取决于社会功能的需要。装饰要看结构、章法、繁简、疏密等处理，凡结构章法有条不紊、统一和谐就具鉴赏价值。

（1）色--玉以绿色为最佳，红、紫二色玉石的价值仅为绿色玉石的1／5。玉当中若含红、紫、绿、白四色，称为“福禄寿喜”；若只含红、绿、白三色，则为“福禄寿”。色泽暗淡、微黄色的为下品。如果是单色玉，以色泽均匀的为好。    
（2）透--    透明晶莹如玻璃，没有脏杂斑点，不发糠、不发涩的为上品。半透明、不透明的玉，则分别称为中级玉和普通玉。在清朝和清朝以前，带有红、绿、白三种颜色的玉才称为翡翠玉。到了现代，翡翠玉泛指一般透明的玉。目前的翡翠玉以透明并带绿色的居乡。
（3）匀--    玉的色泽重在均匀，虽含白、绿但色泽不均匀的，则价值很低。    
（4）形--    玉石的形状可根据不同的审美要求，加工成不同的样式，无特殊标准。一般地说，玉石的个头愈大愈好。    
（5）敲--    玉当中常有断裂、割纹，一般不易观察到，如果用金属棒敲一敲，或者把玉轻轻抛在台板上，可以从声音的清浊辨出裂纹存在与否。声音越清脆越好。    
（6）照--    玉当中有肉眼不易发现的黑点、瑕疵，只要用10倍放大镜照一照，便可一览无余。

隋文帝杨坚灭北周后建立隋朝（581-618年）。隋代时间跨度很短，玉器事业未及发展，因之，出土及传世品均少见。唐高祖李渊建立的唐朝（618-907年）是政治统一经济繁荣的强大帝国。多种物质文化如陶瓷器、金银器、铜镜、璧画等，均极为昌盛。玉器也得到较大的发展，创新涌现装饰品造型多样，特别是佛教文化内容的玉器以崭新的面貌独放异彩。唐代玉器的显著成就，代表了中国封建社会中期玉文化发展的最高峰。五代”历史上的五代十国（907—960年），包括唐末兴起的后梁、后唐、后晋、后汉、后周五代及前蜀、后蜀、吴、楚、闽、吴越、南汉、北汉、南平、南唐十国，其玉石形制与文字内容皆与唐代者相似。
（一）玉器的种类、造型与工艺
1、隋代玉器的种类、造型与工艺
（1）种类。装饰品有钗、璜、珠、戒指、笄、龙首饰等。礼仪器有琮、函；日用器有盏、金口玉盏；其他有猪、兔、龙首等。
（2）造型。器物造型以几何型为主。玉器均为光素。
（3）工艺。玉器材质以玉为主，辅以玛瑙、玉髓、绿松石、蛋白石、水晶、紫晶、琥珀等。琢磨技艺较精细规整，盏的圆度很精密。动物形象为圆雕，刀法简练风格粗放。
2、唐代玉器的种类、边型与工艺
（1）种类。装饰品有钗、戒指、镶金玉镯、玦、珠、璜、飞天、笄、坠饰、玉步摇、耳坠等；礼仪器有带銙、玉册、哀册、琀、圭、圭璧、等；日用器有玛瑙杯、耳杯（羽临）、臼、杵、熏炉、盒、罐、盘、梳、钵等；观赏陈设品有佛像、菩萨、牛、羊、猪等。
（2）造型。器物造型分几何型与人物动物型，已如上述。纹饰造型有花朵纹、花鸟纹、龙纹、凤纹、伎乐纹、莲瓣纹、云纹、狮纹等。
（3）工艺。器物材质除玉外，还有少量玛瑙、水晶、琥珀、珊瑚、绿松石、大理石等。玉质以白玉、青玉为主。白玉中很多系新疆和田玉。器物以片雕与圆雕为主。纹饰雕刻主要是阴线刻与浅浮雕两类。阴线组的线纹特点是细劲繁密直线与曲线共用。所用工具是极细的小型勾砣且旋转速度很快。浅浮雕工艺，以玉带板纹饰为代表其方法是：先用减地法雕出形象轮廓，然后在其上加刻细阴线完成造型。浅浮雕的高度，一般在0.1到0.3厘米之间。圆雕造型的刀法，简洁圆润，风格朴雅大方。
（二）隋唐五代玉器的特征
1、隋玉钗
作为一种传统的发具和发饰，因双枝插入发内，阻力加大而更为牢固。隋玉钗开唐宋玉钗之先河。
2、玉带銙（带板）
古代衣着特点之一是穿长衫，腰部需用大带来束。一是行步方便，二是能表现主人的形体美。唐代始兴官服的玉带銙制度，玉带板的伎乐纹，源于新疆地区的龟兹乐（龟兹国名），早在晋代即已传入中原，当时朝廷将大批龟兹国的伎乐人带到甘肃凉州，与汉族的音乐融成为西凉乐。北魏时由凉州迁至华北平城。唐代玉带板的造型：除钝尾为长方形、一端平直，一端凸弧形外，其他均为正方形。玉板的边侧常作上窄下宽的斜面形背面四角各穿隧孔，以备缀缝于衣上。
3、龙纹的新神采
自从“飞龙在天《易·乾卦》观念产生之后玉龙就被视为富含阳刚之气的神灵了。商与西周玉龙神奇凝神，春秋玉龙初显灵敏生动，战国玉龙形象大变它恣肆狂放、凌厉道劲潜腾奔驰、神采飞流，表现出极至的气势美。汉代玉龙变得安样一些了。唐代玉龙具备了新的生机勃发、神姿奔放、激扬飞腾表现的还是气势美。唐玉龙的造型特点是，身形细长弯转，有脊梁线（或脊毛），满刻阴线细斜格形鳞纹，蛇形尾；头前长有分枝角（如鹿角），土耳，梭形眼，大张口，口角咧过眼后角，上唇长而尖，或有牙，下唇向上卷；四肢三爪足；尾从一后肢穿过。作奔腾状，张牙舞爪，气势恢宏。龙纹多伴有云纹，若飞行于云间。追溯唐玉龙的生动美与气势美，当源自战国玉龙，但唐玉龙较之更为精彩；因为，唐玉龙是在传统各式玉龙基础上发展变化而来，且造型特点极为突出。
４、造型优美的云纹
玉器中的云纹，大约从红山文化玉器的勾云纹起，即开始了它的漫长历程。云纹是天上各种云彩的璜似象形；它们自然、天趣而神奇，云与天然的、极美的玉石之间奇趣天成。从崇尚自然与装饰审美上看云纹与玉的结合，顺理成章。若以历代玉器中的云纹，对照自然云彩的式样，将云纹的艺术造型概分为堆云形、流云形和朵云形。唐玉的云纹基本届于朵云纹。唐玉的云纹主体如朵朵云花，然它们可分为两种：标准形与变体形。标准形云纹，造型是上端似三瓣花形，下部连接一条带形‘花托’这种云朵又似棵棵灵芝草。标准形云纹造型的来源，可能是东周或汉代的对钩形卷云纹。变体云纹在五代和宋代云纹中仍有继承，在明清玉器上的流云形云纹，应是这种云纹的承袭与发展。古代玉器的云纹的发展历程，大致可分为两个阶段。第一阶段从新石器时代至汉代，云纹为抽象化、图案化；并多满刻于器物上，作为纹饰的主体；第二阶段，从唐代到清代云纹为半写实（似朵云形；明清时似流云形）、半图案化，且多以个体云纹为纹饰，云纹不作为纹饰主体。这一发展历程与变化，是以唐玉器云纹为转折点的。
   唐玉云纹有重要的审美价值，它们是种种前所未见的形式美造型，它们极其飘洒极为典丽清奇。唐人用古典与浪漫相结合的手法，赋予云纹以生命活力，把云纹视为万瑞的象征。唐玉云纹是所有古代玉器云纹中最优美、最生动的形式，它把古代玉器云纹的审美意趣，发展到了极点。
5、新兴的花朵纹与花鸟纹
古代玉器发展过程中的一个重大特点是；在新石器时代所用各类纹饰基本为几何型与人物动物型没有植物型，如花草、花鸟、树木等。唐代玉器在装饰纹饰上，又开了一个先锋，即花朵纹与花鸟纹的初现。花朵纹的造型可分为两类：其一为俯视形有平展丰满；其二为侧视形有立体感。花朵纹的构图特点是，满密匀布，不留空隙。花朵纹形式结构是，多瓣花，有花蕊，周围有叶纹，纹饰的细部结构，用短阴线刻划，线条细密有秩，层次分明。
   大唐帝国繁荣强盛，人民生活安定，故更加关住生活、崇尚审美。大自然最富神采与浪漫情趣的花朵、花鸟，即成为艺术追求的主要对象。玉器的花朵纹、花鸟纹是典雅的也是优美的，宁静清丽、柔媚轻曼。它们代表了主体与客体融合、人与自然浑然统一审美情趣的最佳表现方式，是人们推崇自然、物我和谐的审美志趣与现实生活融通治玉的艺术形式。